prof.ssa Antonella Marino

Storia dell'arte contemporanea
GRAFICA D'ARTE - EDITORIA ARTISTICA
Il corso intende approfondire gli sviluppi dell’Arte Contemporanea, dalla fine degli anni Sessanta, con focus su singoli artisti e un particolare approfondimento della loro produzione grafica.

Obiettivi formativi

Il corso intende approfondire gli sviluppi dell’Arte Contemporanea, dalla fine degli anni Sessanta, con focus su singoli artisti e un particolare approfondimento della loro produzione grafica. Il taglio critico tiene conto del superamento degli steccati disciplinari che caratterizza le esperienze artistiche degli ultimi cinquant’anni, e inserisce le tecniche grafiche all’interno del più sfrangiato repertorio linguistico utilizzato spesso in compresenza dagli artisti sulla scena internazionale.

Corso monografico
Arte e biodiversità ambientale


Modalità d'esame

In presenza.
Si raccomanda inoltre la consultazione costante di manuali di altre discipline (Storia e filosofia in particolare)


Bibliografia di riferimento

Testi base
A. Vettese, Capire l’arte contemporanea, U. Allemandi ed. Torino 1966, pp. 7-155.
A. Marino – M. Vinella, Coltivare l’arte. Educazione Natura Agricoltura, Franco Angeli ed. Milano 2018 (lettura generale del testo e studio di un saggio a scelta dello studente).
Dispense (obbligatorie) fornite dal docente

Bibliografia consigliata
AAVV. Contemporanea-rte dal 1950 ad oggi, Mondadori, Milano 2008
Jean Baudrillard, La sparizione dell’arte, Politi ed., Milano 1990
A. Marino – M. Vinella (a cura di), Keywords, decalogo per una formazione all’arte contemporanea, Franco Angeli ed. Milano 2016
F. Lyotard, La condizione postmoderna, Feltrinelli ed., Milano 1981
Teresa Macrì, Il corpo postorganico, Costa & Nolan, Milano 1996
A. Vettese, Si fa con tutto. Il linguaggio dell’arte contemporanea, Laterza editore, Bari/Roma, 2010