Il corso ha come obiettivo specifico la sperimentazione e l’apprendimento dei vari stili e tecniche del disegno attraverso lo studio e il confronto con i grandi maestri, del passato e contemporanei, con un’attenzione rivolta anche ai maestri di altri generi grafici, quali il fumetto artistico e l’illustrazione, al fine di ricavarne tutte le possibili variabili creative utili alla formazione dell’allievo per prepararlo alla pratica dell’incisione.

Obiettivi formativi

Le lezioni si svolgeranno inizialmente con l’analisi, per ogni singolo allievo, della personale preparazione al
disegno e del proprio orientamento stilistico, e successivamente si avvieranno le attività grafiche di
laboratorio analizzando principalmente la morfologia esterna del corpo umano, nel dettaglio come nella
sua totalità e nelle varie forme e pose espressive, quale elemento in natura più rappresentato nell’arte.
A seguire, per comprendere e valorizzare il contenuto estetico ed espressivo del segno grafico, si
analizzeranno e sperimenteranno le diverse tecniche di realizzazione per rappresentare l’immagine, e per
individuare tutte le possibili variabili e le modalità d’impiego creativo: dalle linee di contorno della figura,
che potranno essere continue o spezzettate, diritte o tremolanti, uniformi o screpolate; alle diverse
maniere di realizzazione di forme e volumi attraverso la sperimentazione di tratti incrociati semplici e
multipli, rette parallele dritte e curve, modulazione di spessore e variazioni del tratto, tratto e punto nello
spazio e puntinato, variazioni chiaroscurali e contrasti di tono, scala di grigi ed equilibrio delle masse,
profondità e sporgenze delle forme; per poi analizzare le trame e le texiture del mondo animale, vegetale e
minerale, al fine di individuare le molteplici possibilità creative generate dalla pratica della grafica. Infine,
attraverso un ulteriore approfondimento nell’utilizzo del segno, si analizzeranno e sperimenteranno taluni
effetti grafici di illusione ottica per la realizzazione di immagini surreali e oniriche.
Ogni singolo allievo potrà sperimentare le diverse modalità operative realizzando elaborati per simulare le
varie tecniche d’incisione, e successivamente selezionerà, sulla base di proprie preferenze ed inclinazioni, la
tecnica più idonea per la progettazione e la realizzazione del proprio elaborato finale con gli strumenti più
adatti ed efficaci, adeguati alla tecnica di incisione prescelta tra quella della punta secca, dell’acquaforte e
l’acquatinta e della maniera nera, su formati anche di grandi dimensioni.
Come prova conclusiva si richiederà quindi un elaborato completo da presentare unitamente a tutto il
materiale prodotto nell’attività di laboratorio.

Elenco artisti:
Albrecht Dürer
Francisco Goya
Giovanni Battista Piranesi
Rembrandt
Henri de Toulouse-Lautrec
Egon Schiele
Nicola Samorì
Moebius
Sergio Toppi